jueves, 30 de octubre de 2008

+/- - Xs On Your Eyes (2008)

+/- (Plus Minus) nos entrega este 2008 su nuevo y flamante Xs on Your Eyes, un álbum lleno de Dream Pop, Math Rock y algunos detalles electrónicos, pues la banda dice estar influenciada por New Order, Yo La Tengo y R.E.M.

Si les gusta Mew o alguna vez quisieron escuchar a un At the Drive-In versión Dream Pop, esto les caerá de maravilla.

En momentos lento, bello y ambiental, en otros explosivo y arrítmico, álbum tras álbum Plus Minus van logrando hacerse de un sonido propio, como lo demuestran en los excelentes temas Subdued o The Queen Of Nothing.

Si bien Xs on Your Eyes es su disco más amigable y tranquilo, esto no ha afectado para nada la calidad de su música, y continúan siendo parte de esas propuestas tan interesantes del gran sello Absolutely Kosher.

Los dejo con un video de un tema que se desprende de su producción anterior Let’s Build a Fire:


Steal the Blueprints
de su album Let's Build a Fire (2006)

martes, 28 de octubre de 2008

Fieston!

9PM Sábado 1 de Noviembre:
Concurso de disfraces / Bandas en vivo / Chupe / Comida

Detalles, flyer, mapa y dirección aquí

Y tambien aqui

Están todos invitados!, ahí nos vemos!!

Kings of Leon - Only by the Night (2008)

Esta banda solía ser una de mis favoritas pues tras escuchar el Youth and Young manhood y me volví fan y tras sus demás discos reafirme mi gusto por los KOL pero en esta ocasión fue diferente…

Este era el segundo disco más esperado por mí para este año, pues las ganas de escuchar lo nuevo de los Followill eran enormes y acrecentadas día con día por las expectativas que la misma banda causaba a la llegada de su nuevo material y así esperé y esperé… de pronto me encuentro con que ya salió el primer sencillo, que fue “sex on fire” y dije, a huevo! esto va a estar de lujo! y proseguí con la espera. Lo descargué un día después de que se filtró a la red y comencé a escucharlo…la verdad es que me decepcioné y a la mitad ya quería que se terminara pues me aburrió, pero aun así no pare hasta que se terminó.

Luego vino la polémica, las comparativas, que si bueno que si malo y este álbum provocó discordias entre su humilde, viril, macho, y apuesto servidor San Peter y el Jefazo del blog, "Mr. Salchicha" alias el D, quien hasta la fecha opina que este disco es bueno, nomas tiene que escucharse muchas veces.

Tiene algunas rolas buenas, no lo niego, pero siento que es muy aburrido, demasiadas canciones lentas y tranquilas, noto un gran aletargamiento en este disco que por cierto fue “chupaboleado” por algunos otros blogs por el simple hecho de tratarse de la banda sin hacer referencia a la calidad musical del mismo.

El video que les dejo es precisamente “Sex on Fire” mi rola favorita de OBTN (y la única que creo que realmente vale la pena) en el show de Jools Holland. Espero que disfruten el disco pues yo no pude.


Sex On Fire

P.D. esta portada me gustó más que la otra.

Por: San Peter

Eagles of Death Metal - Heart On (2008)

Lo más reciente de Josh Homme, Jesse Hughes y compañía quienes vuelven con su stoner rock con toques de blues para ponernos a mover el esqueleto mientras nos deleitamos con Heart On.

A través de los 12 tracks que componen el álbum es posible encontrar buena variedad sonora pues así como hay canciones muy movidas hay otras un tanto tranquilas pero igualmente disfrutables además de que si uno es fan o ha escuchado anteriormente a esta banda es fácil darse cuenta que su sonido ha cambiado un poco y tiene ligeras similitudes con los Queens of the Stone age versión light en algunas ocasiones, sin caer en la imitación, lo cual es lógico dada la enorme aportación de Josh H. a la hora de componer y que ambas bandas hayan surgido después de Kyuss a través de las dessert sessions organizadas por Homme.

El primer sencillo de este disco es” Wanna Be in LA” un excelente tema que cuenta con un riff muy sencillo (como es típico de esta banda) pero que nos obliga a ponernos en sintonía y sacarle brillo a la pista.


Wanna Be in LA

Este es el video de la rola antes mencionada el cual el cual cuenta con varias versiones, una es la “pins versión” la cual nos recuerda al de “Only” de NIN solo que al estilo EODM con nenas, estrellas y toda esa onda, y el que les dejo aquí es uno un poco mas colorido, movidón y es la versión “standard” con el buen Jesse “the devil” Hughes danzando frente a la cámara. A disfrutarlo!

Por: San Peter

lunes, 27 de octubre de 2008

JOVENES DIOSES: Refused - The Shape of Punk to Come (1998)

Hoy se cumplen 10 años desde aquel martes 27 de octubre de 1998, cuando The Shape of Punk to Come (TSoPtC)vio la luz por vez primera.

Dennis Lyxzén en la voz, Jon Brännström y Kristofer Steen en las guitarras, Magnus Höggren en el bajo y David Sandström en la batería.

Si bien en aquellos días el titulo de TSoPtC, resultaba pretencioso y muy aventurado, Refused demostró, con el paso de los años, lo adelantado que estaba a su época, dándole valor y haciéndole honor al título de su álbum.

Formados en 1991, provenientes de Suecia, TSoPtC representa la obra cumbre de Refused, un disco inmenso, lleno de vida, furia, protesta, expresando un descontento con la forma en la que el mundo es regido ahora, exigiendo libertad, el sonido de Refused va desde guitarras explosivas llenas de Punk y Metal, hasta interludios de Jazz o Techno, a veces un poco de Math Rock e incluso algo de música clásica.

Su actitud, la forma de moverse, la forma de tocar, el estilo, su sonido, han sido y serán copiados por infinidad de bandas. Veamos una muestra de lo que Refused ya hacia hace 10 años y seguro recordaran a miles de imitadores:


New Noise

La forma en que escribe Dennis, es simplemente extraordinaria:

Nos falta el movimiento que nos lleve al próximo beat Cuando el día termine las puertas se habrán cerrado ante nosotros Porque el dinero compra el acceso, y no podemos pagar el precio Como podemos esperar que alguien escuche si continuamos usando la misma vieja voz? Necesitamos ruido nuevo, arte nuevo para gente real Bailamos las canciones incorrectas Disfrutamos lo movimientos incorrectos Bailamos las canciones incorrectas No estamos dirigiendo nosotros No estamos, no estamos, no estamos dirigiendo nosotros

En otro increíble tema llamado Deadly Rhythm, canta:

Esta unión nos hace débiles hablando desde arriba,
Clamando por prosperidad en un plan que va de mal en peor

Atrapados por el ritmo mortal de la producción en línea

Este poder nos hace separarnos y se está saliendo de nuestras manos
Mano de obra barata para precios elevados, subastamos nuestras vidas

Consumimos nuestras vidas como si estuviéramos agradecidos
Porque nos vemos obligados a eso

Es nuestro deber morir en nombre de gobiernos y dioses?
Es un privilegio ser esclavos del mercado y de la industria?
Es nuestro derecho seguir leyes, establecidas para asustar y oprimir?
Es un regalo permanecer en línea y deshacernos de la culpa?

No podemos pagar más el precio, Nos organizaremos!
Ya no creemos más que trabajar para ti nos liberara!

Liberation Frequency es dinamita pura, vasta dejar correr el tema a un volumen bastante alto, para saber de qué se trata, en verdad es algo inmenso.

The Apollo Programme Was A Hoax hablando de toda es conspiración de los Estados Unidos, donde la llegada a la luna fue una mera simulación para ocultar algo aun mas grande:

Bombas de Petróleo y barricadas
Es todo lo que tenemos que decir
Consecuencia de que no tenemos elección
Los imperios se elevan, los imperios caen

Ahora es tiempo de lanzar las monedas al aire
Y es tiempo de girar algunas mesas
Porque si tenemos la visión estoy seguro que seremos capaces
Piensen en mis palabras por un momento, ahóguense en la verdad de un millón de muertes
Ya no hay prestigio en tu titulo, estamos adelantados a ti
La destrucción de todo es el comienzo de algo nuevo
Tu nuevo mundo está en llamas y pronto lo estarás tú (también)

El sabotaje nos liberara
Lanza una piedra a la maquina

El álbum está lleno de extraordinarias letras, es toda una experiencia ir leyendo las letras mientras se disfruta de la también extraordinaria música.

TSoPtC ha sido aquí en Jóvenes Dioses, de esos discos que nos marcaron de por vida, podría escribir y escribir sobre el pero no hay nada como oírlo uno mismo, indudablemente es un álbum indispensable, por las letras, la música, el arte del álbum, para entender que pasa con la música hoy en día en especial con el boom de las bandas estilo Protest the Hero o Underoath, quienes no proponen nada nuevo, solo un refrito mediocre de música de hace 10 años, necesitamos ruido nuevo, arte nuevo para gente real!.

Endless Boogie - Focus Level (2008)

Este cuarteto de NYC nos entrega una CAÑA de disco!! Rock crudo, duro, intencionalmente llevado al jam y a la psicodelia con ese toque blueseron que sabe a gloria. Por momentos se me figuran a los Wooden Shjips pero menos simples.

10 excelentes cortes para disfrutar en hora y media, solos cósmicos, arpegios sureños y voces a la Tom Waits.

Así que a darle click!

sábado, 25 de octubre de 2008

Beach House - Devotion (2008)

Un disco encantador, Beach House nos entrega un extraordinario segundo álbum, Dream Pop, Folk, algo de Country, y un pequeño toque de Psicodelia.

Si vas a pasar a solas este fin de semana, que sea con la luz apagada, un par de velas y Devotion a alto volumen… es toda una experiencia.

Excelente álbum para los seguidores de ese sonido Mazzy Star o hasta Bonnie "Prince" Billy. Música relajada, sentimental, soñadora, delicada y nocturna.



You Came to Me

Para mí ha sido "de esas cosas por las que sigue valiendo la pena levantarse cada mañana", pero advierto, puede que no sea para todos.

Maravilloso e intrigante como su portada.

jueves, 23 de octubre de 2008

The Black Keys - The Black Keys Live at Crystal Ballroom DVD (18 de nov 2008)

El próximo 18 de noviembre The Black Keys ha anunciado sacara a la venta un DVD llamado The Black Keys Live at the Crystal Ballroom cual fue grabado a principios de año en Portland y es dirigido por Lance Bangs. Este DVD contendrá a parte del concierto, videos de la banda y un detrás de cámaras durante la producción de su más reciente álbum (que a mi gusto no me gusto del todo, solo un track) Attack & Release.

Aquí les dejo el video en directo de Psicotic Girl para su disfrute! Den click derecho en el enlace para guardarlo.

miércoles, 22 de octubre de 2008

Hjaltalin – Sleepdrunk Seasons (2007)

¿Cómo definir un disco donde el jardín lleno de distintos tipos de flores abren y cierran infinitas en colores girando constantemente?

Reykjavík, Iceland es donde este noneto es originario, su sonido es suave, psicodélico y muy agradable. Hjaltalin se caracteriza por utilizar varios instrumentos en sus presentaciones que van desde los básicos para una banda de Rock/Pop, guitarra, bajo, piano, batería y voz hasta violines, cello, bassoon, clarinete, clarinete alto, acordeón, harmonium, banjo, trompeta, trombon, corno francés, etcétera, etcétera.

De esas rarezas del año pasado que valen la pena escuchar!

Muy, muy buena portada de estos Islandeses.

martes, 21 de octubre de 2008

No Age - Nouns (2008)

Dentro de este álbum esta contenido algo increíble, un tema extraordinario, desde que lo escuche fue directo a mis 10 canciones del año!, estoy hablando de Miner.

No Age es un dúo de Noise Rock / Lo-Fi proveniente de Los Angeles California, influenciados por Sebadoh, Pavement, Suicide y Spaceman 3.

Como ya dije, Miner, el tema con el que abre Nouns, es increíble, voy a ser decir directo, si todos los temas de Nouns estuvieran al nivel de Miner, Nouns sería “el álbum del 2008”… pero no pasa.

Nouns continua con Eraser, con un prometedor intro y un buen desarrollo, haciendo del segundo tema una experiencia agradable...


Eraser

... y funciona como puente para el próximo tema Teen Creeps, aquí No Age, toma un sonido más Pop, más relajado, que no está nada mal, así que el álbum sigue manteniéndose, Things I Did When I Was Dead es el momento que estaba esperando, algo atmosférico, muy bello, crea una tensión muy grata, pues parece anunciar lo que está por venir, Cappo comienza muy bien, poco a poco, pero parece que no termina de cuajar y se queda en el inicio, Keechie es de nuevo esas atmosferas hermosas y densas, Sleeper Hold suena a una especie de despertar, es veloz , adolescente y ruidosa, un gran tema, Errand Boy es un tema muy “Sonic Youth convereado por No Age”, sigue Here Should Be My Home un tema más feliz, con un ritmo acelerado que no me agrada mucho jajaja, Impossible Bouquet es un gran gran momento atmosférico de nuevo, Ripped Knees es una especie de tributo a Weezer que logra salir victorioso, Brain Burner cierra el álbum siendo el tema que estuve esperando desde el principio jajaja.

Nouns es un gran álbum, tal vez lo que le reste algo de brillo, por increíble que parezca, sea el orden en que aparecen los temas, Nouns dura apenas 30 minutos siendo eso un gran punto a favor.
No Age consigue formar un sonido Noise-Rock-Pop-LoFi amigable, interesante y que sobre todo, suena fresco. Lo único que me deja insatisfecho es que, son capaces de hacer temas como Miner, no lograron hacer mas al nivel, es algo muy caprichoso de mi parte, lo sé, porque Nouns es un gran gran álbum. No le hagan caso a este amargado jajaa y a disfrutar!

"I want you choosing me, I feel a common breeze
A street's a miracle, I want a miracle I want you
choosing me, I feel a common free
Oooh oooh oooh oooh"

Miner

viernes, 17 de octubre de 2008

Witchcraft – Firewood (2005)

I was born past midnight
'Neath the gloom of the darkest moon
My mother was a burning witch
And my father was a preacher

Así comienza el primer verso del track número uno titulado Chylde Of Fire…

Alquimia es una de tantas palabras utilizadas para describir la música de Witchcraft, banda Sueca, de una energía indescriptible, catalogados como Doom Metal, Stoner Rock, Psych Folk, Neo-Psychedelia y Hard Rock. Lo cierto es que Magnus Pelander y compañía suenan como si los 70’s jamás hayan pasado, trayendo esa parte especifica del pasado a este presente sonando a nuevos.

Witchcraft está destinado a convertirse en una banda de culto (si no es que ya ha logrado este cometido) de igual peso que Pentagram, Captain Beyond, Blue Cheer y me atrevo a escribir también a Black Sabbath.

En Firewood encontramos pasión y amor por la música y el ocultismo. La forma de ejecutar y hacer solos es deleitante y el sonido de la grabación perfecto.

No hay mas palabras por decir de mi parte, solo escuchen y sabrán que no miento!

Pass: Robixxx

jueves, 16 de octubre de 2008

90 Days Men - When Your Luck Runs Out (2004)

Dicen los expertos que 90 Days Men fue una de las bandas más distinguidas de Math Rock de este nuevo milenio y vaya! que acertaron. Panda Park (2004) es el título de su último álbum del cual se desprende esta gran, gran canción llamada When Your Luck Runs Out donde la cadencia psicodelica, feeling, ritmo, el teclado demencial/espacial sonando constantemente a lo largo de toda la canción junto con ese toque vago sin compromiso maravillan en la primer escucha.

El sentido de la letra adquiere infinidad de significados adoptando uno distinto para cada escucha logrando dure para siempre.

When your luck it runs out
i will be here to say
that's just life down at the bottom of the lake
it ain't that bad
when your decisions they turn into mistakes
don't feel bad
people lie to themselves everyday
this is not superstition, i'm just scared as shit
everybody is leaving me down at the bottom
it ain't that bad
it's hard to breathe though
will you please send help
and while you're at it let's just make a deal
this is not superstition, i'm just scared as shit
hey you let's make a deal
and you can meet me down at the bottom of the lake
we'll decide

90 Day Men logra hacer una canción que vuela y mata!

miércoles, 15 de octubre de 2008

M83 - Saturdays = Youth (2008)

Y a principios de este año (Abril 15) tuvimos de vuelta al fin a Anthony Gonzalez, mejor conocido como M83, con su cuarto álbum de estudio Saturdays = Youth.

En lo personal sabia que el sonido de M83 estaba por cambiar, así que, si me imagine un álbum más o menos así, pues en 2007 apareció Digital Shades, Vol. 1, un tremendo álbum de digamos Shoegaze/Dream Pop/Ambiental, jeje.

Ahora en este álbum la mezcla es clara, Anthony combina sonidos de Before the Dawn Heal us (siendo el sonido de este, el menos presente), Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts y Digital Shades, Vol. 1, entregando un álbum muy bueno, lleno de varios grandes momentos, como la excelente Graveyard Girl, la cual desde la primera vez que escuche, fue directo a mis canciones favoritas del año, y también a mis videos favoritos del año:



Graveyard Girl
(del álbum Saturdays = Youth [2008])

El primer sencillo fue Couleurs, es un tema muy electrónico, bailable, con un toque muy ochentero, lleno de sintes y beats, me saco un poco de onda, pero fue cuestión de unos minutos para entenderme con el jaja.

Highway of Endless Dreams es un tema que empieza abajo, crece y crece y crece sin parar. Es Hermoso. Como un corazón latiendo cada vez más rápido.

Too Late es oscura, triste y bella. Uno de los grandes momentos.

Dark Moves of Love es muy dramática y fuerte.

Saturdays = Youth es en general un buen disco, lleno de atmosferas, Dream Pop, Shoegaze, y un toque ochentero que siempre está presente. Pero, en lo personal, extraño esos temas llenos de gloria y furia como Don't Save Us from the Flames o Épico-Melancólicos como Farewell/Goodbye.



Don't Save Us from the Flames
(del álbum Before The Dawn Heals Us [2007])

En fin, el joven Anthony ha decidido que este es ahora el sonido de la banda, cosa que en verdad no está nada mal, ¡y estoy seguro de que el próximo álbum será una bomba!

Gran frase: Sábados = Juventud

Aufgehoben – Khora (2008)

Soy bien fan del catalogo de la Holy Mountain, pero con bandas así, no sé si estar a favor o en contra.

Aufgehoben entrega en Khora cuatro cortes, los dos primeros con una duración de entre 4 y 3 minutos aproximadamente, los dos últimos con una duración de 10 a 27 minutos que a mi parecer pudo haber sido una sola canción con duración total de 45 minutos aproximadamente porque cada canción en este disco es igual sonando como si 20 DJ’s Scratchearan con mucha distorsión al mismo tiempo sus vinilos entrando a diferentes compases. Khora llega a ser demasiado experimental, caótico, ruidoso y rebuscado para mi gusto.

Pero para que no les digan y no les cuenten hechenle una escuchada a lo mejor encuentran este álbum bastante inspirador.

martes, 14 de octubre de 2008

Pivot - O Soundtrack My Heart (2008)

Esta banda originaria de Sydney, Australia, regresa este 2008 con un disco que no es para todos, pues a momentos suenan a Rock Progresivo, a veces tienen un sonido Electrónico Oscuro, a veces incluso suenan a Battles, incluso a Don Caballero, de repente sueltan enormes guitarrazos a lo Black Mountain, en momentos suenan a Muse, todo siempre envuelto en una atmosfera experimental, ambiental y atmosférico.

Es un disco complejo, no es fácil digerirlo a la primera, pues por la variedad de sonidos, puede que nos encontremos con temas que nos encanten, y con temas que nos saquen de onda jajaja. Y no hay que dejarnos engañar pues el sonido de tema a tema puede variar mucho, si bien es hecho con los mismos elementos, el primer tema suena muy electrónico ambiental, el segundo suena más a electro indie rarito, el tercero ya es muy distinto, y así se va el disco, cada tema tiene lo suyo.

Les dejo aquí el video de una presentación en vivo:



O Soundtrack My Heart

El álbum tiene grandes temas como O Soundtrack My Heart, Sing You Sinners, Sweet Memory, Epsilon, Nothing Hurts Machine.

O Soundtrack My Heart resulta ser un excelente álbum, sobre todo en cuestiones de experimentación y mezcla de elementos. Pivot es muy recomendable para quienes gustan de la música experimental, progresiva y extraña con un toque oscuro.

Darker My Love – 2 (2008)

Desde Los Angeles, CA Darker My Love entrega su segunda placa titulada 2 cargada de cremosa psicodelia aderezada con una pisca de jazz (White Composition) y melodías dronizantes creando un lago mantrico hirviendo en lava.

2 abre perfectamente con Northern Soul, canción poderosa y a la vez llena de psicodelia andante; Blue Day se abre paso con un sonido a-la The Stone Roses junto con unos uuuuhhhh uuuuuhhh de fondo que enganchan; Two Ways Out primer single desprendido de este álbum que de entrada suena a Buddy Holly de Weezer con Alright de Supergrass pero en lento y oscuro con una gran melodía presente, sin duda, una excelente canción; Pale Sun lo extraño del disco, suena a que quiere sonar; White Composition delirante, mágica y espacial; Add One To The Other One, Even In Your Lighest Day y All The Hurry & Wait acarician, hablan, coquetean con la pacheques!; Waves y Talking Words, furia alucinante; Immediate Undertaking, un sutil adiós.

lunes, 13 de octubre de 2008

The Young Gods - Super Ready / Fragmenté (2007)

Estamos ante una banda Suiza que desde el comienzo ha hecho honor a su nombre. Entre sus seguidores están personas de la talla de Mike Patton, Sepultura, Devin Townsend y el señor David Bowie quien en una entrevista en 1995 se le preguntara si su álbum Outside estaba influenciado por NIN a lo cual respondió, “No, este álbum fue influenciado por una banda Suiza llamada The Young Gods”

Super Ready/Fragmenté enamora desde el principio, cada track es una obra maestra. Franz Treichler impresiona con su voz cantando en francés, ingles y español. El sonido es violento, psicodélico, industrial, electrónico, explosivo y para subirle a todo volumen hasta hacer estallar tus tímpanos.

Si se perdieron esta obra maestra del año pasado es buen momento para escucharla, aquí en México fue un disco que paso desapercibido por la gran mayoría de amantes del Rock y estos Jóvenes Dioses son una de nuestras bandas favoritas de todos los tiempos, de ahí el nombre de este blog.

jueves, 9 de octubre de 2008

Calosas Portadas!

En un intercambio frenético de portadas OJETISIMAS! vía messenger con un buen amigo/colaborador de este blog llamado Jóvenes Dioses mejor conocido en su pueblo como San Peter, hubo tres portadas las cuales no pude evitar postear! así que... ahora se aguantan y si les salen lagrimas no es mi problema, Enjoy!



¿Cuál es su favorita? Jaja...

miércoles, 8 de octubre de 2008

Yeasayer - All Hour Cymbals (2007)

Banda originaria de Brooklyn, NY. quienes definen su sonido como Middle Eastern-psych-snap-gospel. Sus integrantes son Anand Wilder (guitarra, teclado y pandero cuando se revuelca por los suelos) , Chris Keating (con su voz peculiar y manejo del synth), Ira Wolf Tuton (excelente bajista) y Luke Fasano (un baterísta fomenal).

Su disco debut está lleno de excelentes piezas musicales con una amplia variedad de sonidos con influencias muy variadas, de ahí que la definición de su música abarque tanto.
Los descubrí un día por la mañana mientras veía videos en youtube y me agradó bastante su show, pues le ponen mucho feeling a sus actuaciones en vivo y suenan genial., además de contar con elementos visuales que son proyectados en el fondo del escenario para reforzar su espectáculo.

Yeasayer es una banda que ahora forma parte de mis favoritas (por lo menos de este año) pues aunque su disco salió a finales del año anterior, ha sido en el 2008 cuando han tenido mas promoción, incluyendo una pequeña gira con sus vecinos de Brooklyn MGMT.

En esta ocasión los dejo con el video del que fuera su primer sencillo “Sunrise” en directo desde el Show de Jools Holland para que vean de que les hablo, cabe resaltar que en esa ocasión dejaron a todos muy contentos tras su presentación.


Sunrise

Nota: checar el bajeo del min 2:02 excelso.

Por: San Peter

martes, 7 de octubre de 2008

Death From Above 1979 - You're a Woman, I'm a Machine (2004)

Hoy vamos a recordar este gran álbum, producto de la unión de 2 talentosos canadienses: Jesse F. Keeler (quien después formo el excelente proyecto MSTRKRFT) y Sebastien Grainger (quien este año saco un pequeño EP como solista).

Death from Above 1979 centra su sonido en una batería muy rítmica y agresiva, y un bajo explosivo y poderoso, al lado de una voz rasposa y un poco eléctrica.

Podría pensarse que su música puede ser aburrida o poco interesante, pero resulta todo lo contrario, y esa simplicidad de solo 2 integranes es una de las principales razones por las cuales Death from Above 1979 tiene un sonido tan especial.

Para intentar describir el sonido de You're a Woman, I'm a Machine se pueden usar nombres que van desde Nine Inch Nails, hasta TV on the Radio, pasando por Justice, Queens of the Stone Age, Black Rebel Motorcycle Club y hasta ...And You Will Know Us by the Trail of Dead en sus primeros discos.

Básicamente sería como tomar esos sonidos y mezclarlos con un toque de Dance, como podemos apreciar acontinuación:


Romantic Rights

La producción del bajo en este álbum es bonísima, tiene un sonido muy distorsionado, agudo y grave a la vez, es muy agresivo y junto a la batería ruidosa, y con mucho ritmo, logran generar un sonido intenso y volátil.

Resulta un poco difícil describir del todo su sonido, y como ya todos sabemos, no hay nada como uno mismo oírlo, para que "no nos cuenten" jaja.

Grandes temas: Romantic Rights (mucho mucho ritmo, un toque sexy, un interludio explosivo, mi tema favorito del álbum), Going Steady (memorable coro), Go Home Get Down (Rock raro), Black History Month (aqui recuerdan mucho a los QOTSA, rolon!), You're a Woman I'm a Machine (tema atascado, y un coro explosivo), Pull Out (mas atasque y mas gritos y mas baile), Sexy Results (algo mas lento, mas electrónico, muy sutil). Un gran gran álbum.

lunes, 6 de octubre de 2008

Posts Actualizados

Dead Child – Attack (2008)
Ikara Colt – Modern Aprentice (2004)
CALAOffspring (2008)
Ida Maria – Fortress (2008)

Gracias a EDWY por avisar de los links rotos, solo faltan tres por arreglar James Hunter – The Hard Way (2008); Crystal Antlers EP (2008) y CALAColdplay (2008), espero, pronto estos links estén funcionales.

Saludos!

Dozer – Beyond Colosal (2008)

He aquí la primer banda Sueca que suena como un demoledor barco Vikingo! Dozer hace entrega este año de su 5ta placa que va más allá de lo colosal.

Desde el inicio de Beyond Colosal comienzas a ser mutilado, lacerado, estrujado y el sabor en cada acto es sublime. La batería tiene todo privilegio en el álbum, Olle "Bull" Mårthans es el Juggernaut que guía con furia una manada de Behemots a su antojo.

Sin duda, Beyond Colosal suena al infierno y es el disco más machacante de este 2008 y uno de mis mejores del año!

jueves, 2 de octubre de 2008

Earthless – Rhythms from a Cosmic Sky (2007)

Últimamente estoy escuchando de nueva cuenta los discos que a mi parecer fueron lo mejor del año pasado, pero, mientras escucho por enésima vez esta FREGONERIA uno se da cuenta, sin dudarlo, es lo mejor de ese año.

Con un titulo de esta magnitud para un álbum, solo queda una cosa por hacer: dejar fluir estos ritmos cósmicos del cielo.

Earthless es un Power Trío de San Diego, California, con demasiada actitud entregándose a la gran inmensidad de las palabras JAM, Psychedelia y Rock. Sus integrantes son Isaiah Mitchell (guitarra), Mike Eginton (Bajo) y el inagotable Mario Rubalcaba en la batería quien fuera a finales de los 80’s y principios de los 90’s skateboarding profesional en el Team Alva y también quien anduviera de gira con Witch durante un periodo de 7 días cubriendo a la leyenda J. Mascis.

Rhythms from a Cosmic Sky consta de dos poderos largos tracks, el primero, "Godspeed" con una duración de 20:55 mins aproximadamente que se divide en los siguientes movimientos, "Amplified"; "Passing";"Trajectory"; "Perception" y "Cascade" y el segundo track, "Sonic Prayer" (canción que lleva por nombre el titulo de su primer disco) con una duración de 21:12 aprox. También, contiene un cover de la canción “Cherry Red” (ROLON!!) de una banda de antaño que me gusta bastante llamada The Groundhogs (de los cueles luego posteare algo).

Ahora, faltando exactamente unos pocos días para el 7 de octubre; día en el cual está planeado la salida de su nuevo doble LP/CD "Live at Roadburn" el cual describen como “A Mammoth 1 1/2 hour set of chuffed-out psychey Lead echo & face slashing Bass & a Cat Stabbing Drum assault on the senses!!! WHATHA' FUGHGHHKKK!!!!!” este post cada vez se volvía más necesario y por supuesto, Jóvenes Dioses andará gustoso en realizar un nuevo post.

Si te gustan las canciones de menos de 3.20 mins este disco no es para ti y si disfrutas de los viajes cósmicos, dudo salgas rápido del trance, YEAH!

miércoles, 1 de octubre de 2008

Antony and the Johnsons - Another World (2008)

Pues los dejo con este video, adelanto de lo que será el próximo álbum de Antony Hegarty, (mejor conocido como Antony and the Johnsons) llamado The Crying Light, mismo que verá la luz hasta el cada vez más cercano 2009.

Como dirían en España: "una autentica pasada!", que lo disfruten!:



I need another place
Will there be peace?
I need another world
This one's nearly gone

Still have too many dreams
Never seen the light
I need another world
A place where I can go

I'm gonna miss the sea
I'm gonna miss the snow
I'm gonna miss the bees
I'll miss the things that grow
I'm gonna miss the trees
I'm gonna miss the sound
I'll miss the animals
I'm gonna miss you all

I need another place
Will there be peace?
I need another world
This one's nearly gone

I'm gonna miss the birds
Singing all this songs
Been kissing this so long

Another world

Creo que el mar, la nieve, las abejas, las cosas que crecen, los arboles, el sonido, los animales, a todos ustedes, las aves y las canciones, son cosas que todos extrañaremos el día que ya no estemos mas aquí, cuando vayamos al "otro mundo"... un tema en verdad conmovedor.

JOVENES DIOSES: Comets on Fire - Avatar (2006)

Una autentica obra maestra, y si no el mejor álbum de Rock del 2006, si es uno de los 5 mejores, depende de gustos.

Estos canadienses, liderados por el extraordinario vocalista/guitarrista Ethan Miller (fundador de la también excelente banda Howlin Rain), Utrillo Kushner en la batería, Ben Flashman en el bajo, Ben Chasny en la guitarra (quien también pertenece al bandon llamado Six Organs of Admittance) y Noel von Harmonson en la sección electrónica, lograron en 2006 hacer este increíble álbum de Rock Progresivo Psicodélico, algo de Space Rock, influencias de The Stooges y un poco de Noise Rock.

Avatar está compuesto por 7 temas, llegando casi a los 46 minutos de duración.

Es bastante variado, hay temas largos, progresivos e intensos, temas lentos y bellos, temas que juegan con el Jazz, Rock mugroso y crudo como el de Holy Teeth, Psicodelia pura como en Sour Smoke, y obras maestras como Dogwood Rust.

No hay que dudarlo ni un segundo, Avatar es un álbum indispensable. De esas cosas por las que sigue valiendo la pena levantarse cada mañana.

MGMT – Oracular Espectacular (2008)

Un dúo proveniente de Brooklyn, NY, conformado por Ben Goldwasser y Andrew VanVyngarden, (aunque en vivo cuentan con la colaboración de otros músicos). Saltaron a la fama de manera desquiciada este año, pues tocaron en los festivales mas grandes del mundo, que incluyen nada más y nada menos que el SXSW Music Festival, Bonaroo, Coachella, Glastonbury, Lollapalooza, T in The Park, entre otros, además de abrirle a Radiohead en Manchester y a Beck en algunos Shows. ¿Qué más quieren?

Esta banda ha logrado llevar del otro lado su estilo, que es una mezcla entre el pop rock y la psicodelia, y aunque han sido muy aclamados por la critica “especializada” creo que no es una de esas bandas que son “de momento” como Vampire Weekend solo por citar alguna (y porque la verdad VW no me gusta!) . MGMT retoma sonidos del pasado y los procesa y retoca con su peculiar sonido para ofrecer una buena mezcla de lo nuevo con lo viejo y entrega un álbum (que no es el primero, ojo) que tiene melodías bailables, otras muy digeribles y algunas hermosas, como es el caso de “Of moons, birds and monsters” mi favorita.

La verdad es que la primera vez que escuché el disco lo hice pensando en que iba a ser una banda pretenciosa nada más, y no me gustó, un par de rolas se me hicieron pegajosas y ya...después de ver una de sus presentaciones en vivo, volví a escuchar el disco pero ahora de una manera mas abierta y me gustó bastante, pude escuchar mejor cada track y le agarré el gusto a esta banda, que sinceramente espero que vaya evolucionando y traten de proponer en sus próximas producciones, pues sería una lastima que se quedaran atrás.

Se dice que The Chemical Brothers les va a producir su segundo álbum, así que nada más nos queda esperar...

Como ya es costumbre de San Peter, se quedan con un video en vivo de la banda para que vean de que les hablo. Esta rola es “Of moons, birds and monsters” y recomiendo ampliamente la parte final.



Por: San Peter

Grand Funk Railroad – Grand Funk (1970)

Homero Simpson, Monster Magnet y The Flaming Sideburns son fans; fueron citados como "la banda de rock and roll más fuerte del mundo" y a su vez, este aplastante Power Trío fue despreciado por la crítica especializada del momento (principalmente por la Rolling Stone) y amados por una gran audiencia; Frank Zappa les produjo su "Good Singin', Good Playin’” y son los causantes del término “Arena Rock”.

El sonido de Grand Funk Railroad es crudo y directo; la voz de Mark Farner pertenece a un Dios y su forma de interpretar, hacer solos (de esos que actualmente a las bandas de disque “Rock” les da miedo hacer) en directo como en estudio es mítica; Mel Schacher, bajista líder por su excepcional forma de tocar es devastadora, poderosa, nunca deja espacios vacios en la música, tiene en cuenta de que el bajo es igual de importante que la guitarra, la batería y la voz; la batería de Don Brewer sienta la base, da ese groove tan esencial en la música de esta legendaria banda.

Todo el Red Album (como se le conoce comúnmente) es una obra maestra, hablar del sonido y energía concentrado en el mismo seria una pérdida de tiempo y si nunca en tu vida has escuchado a GFR que esperas, este es el momento! Así que a escuchar con el volumen más alto posible!